EDEN´S ZERO, LA SIGUIENTE GRAN APUESTA DE MASHIMA

Edens Zero es un manga escrito e ilustrado por Hiro Mashima creador de los éxitos Fairy Tail y Rave Master. La serie se publica en la revista shōnen de Kōdansha Shūkan Shōnen Magazine.

Edens Zero. Original de Hiro Mashima. Kodansha Shukan Shonen Magazine.

El manga no situa en una especie de futuro steampunk, donde existen naves espaciales y civilizaciones en otros planetas. Tambien nos introducen el termino Ether Gear (Ether: termino para nombrar a toda la energía natural en fairy tail, y gear: mecanismo), que en términos generales podemos describirlo como una forma de combate con ether.

Como si fuera una maquina (por eso el termino gear), el Ether Gear utiliza el Ether que fluye en el cuerpo de su usuario y lo lo vuelve poder, transformando a su usuario en una especie de hechicero, cuando el ether gear está activo da al usuario la habilidad de manipular elementos, reconfigurar máquinas, crear armas como espadas o cambiar el material de algún objeto; ahora que tenemos bien dominado el termino, empecemos con la historia.

Edens Zero. Original de Hiro Mashima. Kodansha Shukan Shonen Magazine.

El argumento sigue a Shiki Granbell, a el lo introducen como el único habitante humano de la isla Granbell Kingdom, que es un parque de diversiones en el planeta robotico Granbell, donde obviamente jamás ha visto a humanos, y no sabe comportarse con ellos, su ether gear esta basado en el control de la gravedad (parecido a la magia de Kagura en Fairy Tail).

La vida de Shiki cambia radicalmente cuando conoce a Rebecca y Happy (un gato basado en el personaje homónimo de Fairy tail), ella es una chica del planeta Blue Garden que viaja por diferentes planetas para grabar videos para Aoneko Channel, al principio Rebecca no confiaba en Shiki, pero este último logra ganarse su confianza.

Ellos tres se embarcaran en un viaje interespacial para tener aventuras y conocer muchos amigos (al puro estilo de Fairy Tail).

Edens Zero. Original de Hiro Mashima. Kodansha Shukan Shonen Magazine.

Muy bien, empecemos la nada objetiva critica…

Número 1, el dibujo… bueno, como dije, no puedo dar una opinión objetiva, porque en verdad creo que el estilo de Hiro Mashima es de los mejores en el mundo anime/manga, las secuencias de las peleas son muy buenas, las expresiones faciales son excelentes, y la estética de los personajes, sus rasgos hasta su ropa, siempre nos transmite ese ambiente steampunk tan bien cuidado. 

Edens Zero. Original de Hiro Mashima. Kodansha Shukan Shonen Magazine.

Por otra parte el argumento; no esperen algo tan elaborado en principio porque no lo van a encontrar, de lo que si estoy segura es que debemos darle tiempo al manga a desarrollarse más, y mostrarnos el hilo negro de la historia (ya están empezando a hacerlo, lo cual me tiene muy contenta), así como sucedió con Fairy Tail, entonces, mientras eso pasa, disfruten las aventuras del grupo protagonista. 

Otra parte que deben tener en consideración, es el fanservice, los que venimos siguiendo a Mashima esto ya no es muevo, así que, si no les gusta, solo déjenlo pasar, no es algo por lo que preocuparse, pues estoy segura que los que leemos este manga, es porque venimos de Fairy Tail, entonces ya estamos acostumbrados.

Edens Zero. Original de Hiro Mashima. Kodansha Shukan Shonen Magazine.

El siguiente punto a tratar son los personajes, y aquí puedo decir que no es nada nuevo, la vieja fórmula de Mashima, el personaje masculino súper fuerte que emprende un viaje para hacerse más fuerte, y su acompañante femenina, que al principio parece débil, pero que con el desarrollo de la historia también se hace muy fuerte, y por supuesto, su mascota mágica. (Cosa que no le importa a Mashima, de hecho nos lo recalca cada que puede, en los especiales de crorssover), otra cosa a resaltar en la relación tan divertida de Shiki y Rebecca, van de poco a poco, pero a paso firme, así como Natsu y Lucy. 

Edens Zero, Fairy Tail y Rave Master. Original de Hiro Mashima.

En mi opinión, Eden´s Zero utiliza la misma fórmula de Fairy Tail, Hiro Mashima no se quebró para nada la cabeza, al menos hasta ahora, como les dije, hay que esperar a que el mismo autor revele el hilo negro de la historia y nos rompa la cabeza.

OTRO CHOQUE DE ESPADAS, REVIEW: DEMON SLAYER: KIMETSU NO YAIBA

Kimetsu no Yaiba (espada mata-demonios), también conocido como Demon Slayer y Guardianes de la Noche, es un manga escrito e ilustrado por Koyoharu Gotōge que comenzó a publicarse el 15 de febrero de 2016 en la revista  Shūkan Shōnen Jump de la editorial Shūeisha. 

El anime es producido por Ufotable que ya nos ha traído títulos como Fate/Zero, Tales of Zestiria, God Eater y Kara no Kyoukai, la dirección es de Haruo Sotozaki quien trabajo en Cowboy Bebop: knockin' on heaven's door, Saint Seiya: The Lost Canvas y Naruto y la composición de la música fue de Yuki Kajiura y Go Shiina. 

Demon Slayer: Kimetsu no Yaiba. Todos los derechos a  Koyoharu Gotoge. Estudio Ufotable

Nos ubicamos en la era Taisho en Japón (vaya, ya no es la época feudal, que interesante); Tanjiro Kamado es un chico de buen corazón que vive con su familia, y gana dinero vendiendo carbón, a pesar de no tener lujos y haber perdido a su padre, Tanjiro y su familia viven felices, pero todo cambia cuando su familia es atacada y asesinada por un demonio. El y su hermana Nezuko son los únicos supervivientes del incidente, aunque Nezuko fue convertida en demonio, es aquí cuando nuestro protagonista se convierte en un asesino de demonios para ayudar a su hermana a volverse humana nuevamente y vengar la muerte de su familia. 

Demon Slayer: Kimetsu no Yaiba. Todos los derechos a  Koyoharu Gotoge. Estudio Ufotable

Ahora sí, empecemos con mi nada profesional critica; a pesar que el anime ha tenido muy buenas reseñas tanto de la crítica como de los espectadores casuales (entre los que me incluyo), es necesario señalar que el anime no es innovador, pues como una animación dentro del género shonen, se desarrolla como tal, y es aquí cuando un espectador asiduo del anime puede ver perfectamente el hilo argumental del anime. 

Esto no quiere decir que el anime sea totalmente predecible, tiene ciertos giros argumentales, e inclusión de personajes que te mantienen atento, puedo citar casos parecidos fuera del mundo anime en este punto, un ejemplo claro es la serie “Game of Thrones”, que si bien hasta cierto punto es predecible, esto queda totalmente relegado a tercer plano, pues la serie esta tan bien construida argumentalmente que al espectador no le interesa, es decir, a pesar de creer saber en gran medida lo que pasara, eso no es tan importante, pues lo que el público buscar ver es como ocurrirán esos sucesos. Este a mi parecer es uno de los ingredientes indispensables de Kimetsu no Yaiba. 

Por otra parte, en cuanto a la construcción de los personajes, no vemos algo innovador ni por asomo, podemos encontrar los clásicos arquetipos del shonen: 

• El protagonista (hombre, claro está), que, después de sobrevivir de alguna terrible situación, se embarca en una aventura (de venganza, para recuperar algo, etc), que tiene alguna habilidad especial, y talento innato para el combate, pero que hasta el momento estaba poco explorado. 
• El mentor, que ayuda al protagonista a descubrir su fuerza y entrenarla, con un pasado poco conocido pero importante para el desarrollo de la serie. 
• El equipo del protagonista, al que denomino “formula Tortugas Ninja”, es decir, que el equipo este conformado por un rudo, uno que aparenta ser débil pero es muy fuerte, un líder, y un comodín que puede ser muy inteligente, débil pero que va aumentando su fuerza o enigmatico, y por supuesto, no puede faltar una chica. 
• El equipo de los fuertes (que vendrían siendo los pilares) es decir, personas que se dedican a lo mismo que el protagonista pero son mucho más fuertes que él, y solo aparecen cuando la situación lo amerita, por explicarlo de una forma muy burda. 
• El antagonista principal, el que mueve los hilos, completamente inalcanzable, y solo visto contadas veces en la serie, pero que su existencia es primordial para la trama. 
• Los esbirros del antagonista, porque un malvado también necesita súbditos que pueda manejar a su antojo.
• El equipo Elite del antagonista, porque hasta entre los perro hay razas, son las unidades más fuertes del lado oscuro. 

Demon Slayer: Kimetsu no Yaiba. Todos los derechos a  Koyoharu Gotoge. Estudio Ufotable

El género shonen no da gran espacio a la innovación, solo puede tener ciertas líneas argumentales, de lo contrario dejaría de ser shonen, Kimetsu no Yaiba es eso, el protagonista, ajeno al mundo donde la historia se desenvuelve, una tragedia, su viaje por encontrar fuerza para cumplir sus objetivos, un villano al cual derrotar, nada más y nada menos.

Demon Slayer: Kimetsu no Yaiba. Todos los derechos a  Koyoharu Gotoge. Estudio Ufotable

De cierta manera, el personaje de Tanjiro no entra por completo en el estereotipo del protagonista shonen, al puro estilo Allen Walker de D.Gray Man, Tanjiro tiene sentimientos de venganza, pero eso no lo hace olvidar su humanidad y por lo tanto su empatía, él sabe que los demonios fueron en algún momento humanos como el, por lo tanto siente dolor y pena al momento de matarlos, puede “oler” los sentimientos humanos de esos demonios (enojo, pena, arrepentimiento, amor, sentido de pertenencia, hasta recuerdos), que salen a flote en los últimos momentos de su vida, pero eso no evita que cumpla con su deber de cazador de demonios; es decir, el nuevo Allen Walker, que reza por el descanso eterno y resurrección de las almas de los demonios que ha matado. 

Edicion hecha por Tessi (Otaku Gossip)
Con contenido de Demon Slayer: Kimetsu no Yaiba. Todos los derechos a  Koyoharu Gotoge. Estudio Ufotable.
D.Gray Man. Todos los derechos a Katsura Hoshino. TMS Entertainment

Bueno, después de hablar de lo “malo” (que no es malo en realidad), empecemos con lo que, a mi parecer, son los puntos fuertes del anime. 

En primer lugar, los entrenamientos, esos lapsos de tiempo que hay entre dos grandes peleas donde, el protagonista perdió o casi perdió, así es, hablo de esos inagotables capítulos donde nuestros personajes tienen viajes espirituales y desarrollo de nuevas técnicas para hacerse más fuertes; pues bueno, esos espacios de tiempo son casi nulos en este anime, el primer entrenamiento de Tanjiro fue en un solo capitulo, pero según cuentan en la serie fueron casi 2 años, no es que esto sea innovador, pues ya se ha visto en otros animes, pero digamos que no es tan común, pues en general los shonen le dan mucha importancia a este periodo de redescubrimiento de los personajes.

Demon Slayer: Kimetsu no Yaiba. Todos los derechos a  Koyoharu Gotoge. Estudio Ufotable

Número dos, y el que para mí es lo más importante, la animación de Ufotable es memorable, pues a mí pareces recrea perfectamente el ambiente sombrío del manga, los diseños de personajes son increíbles, en especial la manera en que diseñan los ojos, han escuchado el refrán “los ojos son la ventana del alma”, pues esto aplica perfectamente a Kimetsu no Yaiba, y es que en los ojos de los personajes podemos ver su estados de ánimo, su personalidad, y su manera de actuar. 

Demon Slayer: Kimetsu no Yaiba. Todos los derechos a  Koyoharu Gotoge. Estudio Ufotable

Quiero hacer notar un punto extra ahora, y es el CGI que se utiliza para animar los “ataques” de los personajes, con esos colores tan saturados que contrastan con el ambiente sombrío, es como si indirectamente nos dijeran que esas espadas son la luz al final del camino lleno de sangre y obscuridad creado por los demonios. 

Demon Slayer: Kimetsu no Yaiba. Todos los derechos a  Koyoharu Gotoge. Estudio Ufotable

Otro punto a resaltar es la banda sonora, pues siempre he creído que un gran trabajo de animación solo se completa con un gran trabajo de música, en este caso, Yuki Kajiura y Go Shiina lograron expresar en sonidos los sentimientos que generan esos ambientes sombríos y llenos de sangre que ven los personajes y los espectadores. 

En términos generales, Demon Slayer: Kimetsu no Yaiba es un anime muy completo, que sí, puede ser un cliché, pero un cliché muy bien llevado, que puede gustar a cualquier personas sea o no fanático del anime. El siguiente gran shonen de la época y creado por una mujer.

Edición original de Tessi (Otaku Gossip), Logotipo de Demon Slayer: Kimetsu no Yaiba. Todos los derechos a  Koyoharu Gotoge. Estudio Ufotable.

TOP 20: LOS MEJORES ANIMES CON DISEÑO DE ARTE Y ANIMACIÓN (parte 2)

Hola otakus
Aquí les traigo la parte 2 de mi top sobre los animes con mejor diseño de arte y animación.

Como en el anterior post me quede en el numero 10, aquí empezamos con el 11.

No esta de mas recordarles que esta es solo mi opinión personal, y los lugares no los puse porque crea que un anime es mejor que otro, simplemente fue el orden en que los fui recordando.

11. KOTETSUJOU NO KABANERI

Vaya que este no es mi genero de anime, pero la única razón por la que lo vi fue por el morbo, si, así es, pero el hecho de que no disfrute del genero, no quiere decir, que no se apreciar una buena animación, y déjenme decirles, este anime la tiene.

Kotetsujo no Kabaneri. Todos los derechos a Tetsuro Araki e Ichiro Okouchi 

Wit Studio / Fuji TV NOITAMINA

Kotetsuyo no Kabaneri, vino a tranquilizar mi síndrome de abstinencia por Shingeki no Kyoujin, pero eso no es lo importante, vamos a hablar de la animación, la cual me sorprendió por su solidez, y a la vez esta "piel de terciopelo" (así lo denomino yo), que podemos ver sobretodo en los diseño de Mumei, la protagonista, esto es algo que me atrajo enseguida, la forma en que dibujaron la piel de los personajes, como se le ven los reflejos del sol, etc.

Kotetsujo no Kabaneri. Todos los derechos a Tetsuro Araki e Ichiro Okouchi 

Wit Studio / Fuji TV NOITAMINA

Por otra parte tenemos a los kabane, que en mi opinión tienen diseños muy buenos, cuerpos en  descomposición, con el corazón inyectado en un rojo vibrante que se expande por todo el cuerpo en forma de venas, asemejando a veces a los rubíes y otras a la lava.

Kotetsujo no Kabaneri. Todos los derechos a Tetsuro Araki e Ichiro Okouchi 

Wit Studio / Fuji TV NOITAMINA

Obviamente la animación es muy buena, sobretodo en las escenas de acción, asemejando a Shingeki no Kyoujin.

12. SHINGEKI NO KYOUJIN

Es obvio que si este top es de mejor animación, teníamos que hablar de Shingeki no Kyoujin, y es que literalmente es una obra de la animación, en especial la ultima temporada que salio este año.

Shingeki no Kyoujin. Todos los derechos a Hajime Isayama 

Wit Studio / Production I.G.

Es completamente impresionante como le prestan especial atención a los cuerpos y las expresiones, y los ojos y dientes son otra cosa, increíble; claro, si tengo que decir que no todos los titanes están perfectamente bien hechos, sobretodo cuando corren, pero hay otros que en verdad parecen esas maquetas del cuerpo humana para clases de anatomía, de lo bien que están hechos y las proporciones.

Shingeki no Kyoujin. Todos los derechos a Hajime Isayama 

Wit Studio / Production I.G.

13. HYOUKA

Este en un anime que en lo personal me gusta mucho, aunque debo confesar que empece a verlo sin ninguna expectativa, y termino encantandome, si tienen la oportunidad les recomiendo verlo ampliamente.

Hyouka. Todos los derechos a Yasuhiro Takemoto

Kyoto Animation

Si hay algo que quiero aclarar aquí, a pesar de que me gusto mucho este anime, su diseño de arte y animación era algo que un anime de este tipo no necesitaba, pues a pesar que estamos hablando de Kyoto Animation, que siempre se han distinguido por una muy buena animación, y ponerle piernas raras a los personajes, Hyouka era mas para tener una animación parecida a la de Tamako Market y no llegar al punto de querer competirle a Free! o Violet Evergarden. Básicamente le pusieron una animación de locos a un anime que no la necesitaba.

Hyouka. Todos los derechos a Yasuhiro Takemoto

Kyoto Animation

14. MONOGATARI

Me gustaría darles un pequeño resumen de monografista o decirles a ciencia cierta de que trata, pero la verdad es que ni yo se bien. (igual tengo un post donde trato de explicarte lo mejor posible el argumento de este anime).

Monogatari. Todos los derechos a Nishio Ishin y Vofan

Shaft

El estudio Shaft es el responsable de traernos este gran anime, su estilo siempre se ha caracterizado por ser vanguardista y por hacer que sus personjes inclinen la cabeza de forma muy macabra, ellos tambien se encargaron de Madoka, Zetsubo Sensei, Ef, entre otros.

Monogatari. Todos los derechos a Nishio Ishin y Vofan

Shaft

Monogatari. Todos los derechos a Nishio Ishin y Vofan

Shaft

15. KIBIKIRI CYCLE AOIRO SAVANT TO ZAREGOTOTSUKAI

Otro anime de Nishio Ishin y estudio Shaft, este anime también se los recomiendo ampliamente si les gusta el misterio, de hecho el protagonista me recuerda un poco a Oreki de Hyouka.

Zaregoto. Todos los derechos a Nishio Ishin y Take

Shaft

Zaregoto. Todos los derechos a Nishio Ishin y Take

Shaft

Si hay algo en lo que este anime se distingue es en el contraste de los fondos, y el movimiento de cabello de los personajes femeninos, y por supuesto la trama, que me parece brillante.

Zaregoto. Todos los derechos a Nishio Ishin y Take

Shaft

Zaregoto. Todos los derechos a Nishio Ishin y Take

Shaft

16. SANGATSU NO LION

Seguimos con Studio Shaft, de hecho, ahora que lo pienso, ellos han hecho varios de mis animes favoritos, bueno... ahora le toca a Sangatsu no Lion, que no se si es un anime de deportes tipo Chihayafuru pero en shogi o alguno de recuentos de vida.

Sangatsu no Lion. Todos los derechos a Chika Umino

Shaft

Y ustedes diran, creo que he visto este estilo de dibujo en alguna otra parte... pues si, este anime es de la misma autora de Honey and Clover, un anime, que no es para nada de mis favoritos, pero este esta chido.

Sangatsu no Lion. Todos los derechos a Chika Umino

Shaft

Sangatsu no Lion. Todos los derechos a Chika Umino

Shaft

17. EF: A TALE OF MEMORIES AND MELODIES

Pareciera que este es un top de los mejores anime de Studio Shaft, pero no, de hecho me di cuenta de que este estudio hizo todos estos animes hasta que estaba haciendo el post. Ahora me toca hablarles de uno de mis animes favoritos del mundo mundial, Ef.

Ef a tale of memories. Todos los derechos a Mikage Yuu Kagami

Shaft

Este anime aun tiene los diseño de personaje clasicos de finales de los 90´s principios de los 2000, con los ojos como medio curvados y una cabezota... hahaha. De cualquier forma lo que mas destaco es el uso de la luz tanto en el cabello como en los fondos, hasta volverse tornasol.

Ef a tale of memories. Todos los derechos a Mikage Yuu Kagami

Shaft

18. NISEKOI.

Ya ni siquiera es gracioso, porque seguimos con Shaft, en este anime, me lleve una gran sorpresa, porque no sabia que era de Shaft, pero vaya, quien lo diría.

Nisekoi. Todos los derechos a Naoshi Komi

Shaft

Nisekoi, no es uno de mis animes favoritos, por el simple hecho de que el triangulo amoroso me desespera mucho, cada uno de ellos en formas diferentes, pero su animación es muy bonita, y si el anime es entretenido, te da los clásicos gags de un shojo, y una buena dosis de humor.

Nisekoi. Todos los derechos a Naoshi Komi

Shaft

19. FREE!, IWITOBI SWIM CLUB

Gran anime, y debo aclarar, nada tiene que ver con el buen taco de ojo de que doy, jajaja. Free! es un anime entretenidisimo, por muchos otros aspectos que no son el fanservice. El diseño de personajes es hermoso y estetico, muy bien cuidado, y pues los hacen atractivos, que puedo decir.

Free! Iwatobi swim club. Todos los derechos a Koji Oji y Hiroko Utsumi

Kyoto Animation

Y que nunca falte el buen fanservice...

Free! Iwatobi swim club. Todos los derechos a Koji Oji y Hiroko Utsumi

Kyoto Animation

20. DARLING IN THE FRANXX

El único anime mecha de la lista, creo, bueno, que les puedo decir de Darling in the Franxx, ¿que se parece a Evangelion?, pues si, si se parece, pero eso no le quita lo bueno, es decir, es un gran anime, ha veces si me moría del coraje, pero no importa, porque pues si, termino como se esperaba, y eso esta bien, creo.

Darling in the Franxx. Todos los derechos a Kentaro Yabuki y Atsushi Nishigori

Trigger / A-1 Pictures

Su animación me sorprendió mucho, pues los animes de mecha, no se caracterizan precisamente por la estetica de sus personajes, y este si lo hace, supongo que es por elemento fantástico y de romance que maneja. Pero también debo hacer una mención especial a los mecha, son super bonitos, darles facciones femeninas, y eliminar el aspecto robotico fue algo brillante, y ademas, pueden creer que en este anime participo A-1 Pictures, no los critico, pero ellos no son precisamente conocidos por su gran calidad de animación, pero si por su estética, igual los amo por traer a fairy tail.

Darling in the Franxx. Todos los derechos a Kentaro Yabuki y Atsushi Nishigori

Trigger / A-1 Pictures

Darling in the Franxx. Todos los derechos a Kentaro Yabuki y Atsushi Nishigori

Trigger / A-1 Pictures

Por fin... por fin, termine este tan largo top, pero eso si, me esforcé mucho, espero les guste, y dejen sus comentarios, los estoy leyendo.

TOP 5: ANIMES DE MAHOU SHOJO QUE DEBES VER!

Hola otakus 

Hace ya un tiempo que no me aparezco por aquí, pero todo es por el bien de la humanidad.

Quiero recuperar el ritmo que tenia con el blog, así que quiero empezar con una sección que me gusta mucho, uno de mis ya celebres top 5.

En esta ocasión es sobre uno de los géneros mas amados dentro del mundo de anime, me refiero al de las chicas mágicas o maho shojo, chicas cualquiera pero que por obra del espíritu santo (generalmente una mascota mágica) obtienen poderes para salvar al mundo y esas cosas.

1. MAHOU SHOJOU MADOKA MAGICA

Es imposible no mencionar este anime en cualquier top de mahou shojo que se respete, no por nada es catalogado como uno de los mejores animes de todos los tiempos, sin importar el genero al que pertenecezca.

Madoka y su amiga Sayaka viven pacíficamente en la ciudad de Mitakihara, hasta que un día se encuentran con una extraña criatura llamada kyubey, este ultimo les ofrece un trato, cumplirles su mas grande deseo, sin importar cual sea, a cambio de que se conviertan en "puella magi" (chica mágica) y que con los poderes que obtengan luchen contra unos seres espectrales llamados "brujas". ¿Sera que Madoka y Sayaka, sucumban a la tentación y acepten el trato?, ¿que son en realidad las brujas y quien es kyubey? y lo mas importante ¿quien es Akemi Homura?

Esta historia no es para nada parecida a las demás de la lista, este anime reformulo el paradigma de las magical girls en el anime, esta es una historia oscura, siniestra y con tintes filosóficos, aspectos que no son comunes en el genero.

Mahou Shoujou Madoka Magica. Todos los derechos a Akiyuki Shinbo, Gen Urobuchi, Ume Aoki 

Shaft, Aniplex / MBS, TBS, CBC

2. SAILOR MOON

El clásico mas grande dentro del genero de las magical girls, no hay nada que se pueda decir con respecto a Sailor Moon, este es por méritos propios la joya de la corona en el joyero que es el mahou shoujou, no importa cuanto tiempo pase, es muy poco probable que aparezca algún anime que logre robarle el titulo.

Serena Tsukino es poco menos que una chica promedio, es pésima en la escuela, es floja y obviamente su vida amorosa esta por el caño, hasta que un día, de camino a su escuela, rescata a una gatita que esta siendo molestada por unos niños, y como toda buena mascota de mahou shoujou, este peculiar animalito, llamado Luna, le da a Serena el poder de convertirse en Sailor Moon, la sailor scout que lucha por el amor y la justicia en palabras propias de ella.

Ahora Serena y otras sailor scouts que se le irán uniendo, tendrán la misión de proteger Tokyo de las fuerzas del mal, y buscar a la princesa del Milenio de Plata, para que salve a la humanidad. 

Sailor Moon Crystal. Todos los derechos a Naoko Takeuchi.

Kodansha / Toei Animation 

3. SAKURA CARD CAPTOR

Otro de los grandes títulos del mahou shoujou, quien no paso gran parte de su niñez y adolescencia con las aventuras de Sakura, Kero y Shaoran, en su búsqueda de las tan afamadas cartas clow.

Sakura Kinomoto es una niña de tan solo 10 años de edad, que un día en la biblioteca de su casa, encuentra un misterioso libro, al momento de abrirlo libera a las cartas clow, una magia muy poderosa, detras de ellas aparece Kero, el guardián de las cartas, que le encomienda a Sakura, recuperar todas las cartas, puesto que ella fue quien las libero en primer lugar, para llevar a cabo su titanica tarea, Kero le otorga una llave, que se convierte en báculo y le da el poder de buscar, cazar, recuperar y usar la cartas clow. ¿que pasara cuando Sakura se de cuenta que no es la única que busca las cartas clow?

Sakura Card Captor. Todos los derechos a CLAMP. 

Kodansha / MADHOUSE / NHK BS2

4. SHUGO CHARA!

Este anime es mi comodín en esta lista, pues, preguntando casi nadie pone en su top 10, menos en su top 5 este anime, cosa que no entiendo, si claro, tal vez el diseño de personajes no es el mejor, pero es algo de lo que te puedes hacer de la vista gorda, pues la historia y sobretodo la pareja me parecen de lo mas adorable.

Amu Hinamori es la chica nueva en la escuela, y por su actitud "retraída" es fácilmente malinterpretada y todo mundo tiene una imagen equivocada de ella. Una noche después de un lavado de cerebro (no se crean) Amu le reza a un espíritu guardan por orden de una adivina, para que puede mostrar su verdadero ser frente a sus compañeros, a la mañana siguiente frente a Amu aparecen 3 huevos a los que llama shugo charas, ahora la vida de Amu cambiara completamente, pues conocerá a otras personas con shugo charas, y tendrá que luchar contra una poderosa corporación que quiere usar los corazones de los niños para crear shugo charas malvados, y Amu deberá que impedir que eso pase.

Shugo Chara!. Todos los derechos a PEACH-PIT.

Kodansha / Satelight / TV Tokyo

5. OJAMAJO DOREMI

Este es el anime mas light por llamarlo de una manera muy burda, que esta en este top, pues, a pesar que es del genero maho shojo, también lo consideran un anime para niños menores, pero en opinión personal, hace poco lo volví a ver, y me parece muy bueno, a pesar que se considere para un publico infantil.

Doremi Harukaze es una niña de primaria que por azares del desitno se convierte en aprendiz de bruja, por eso el termino ojamajo, que hace referencia (de forma despectiva) a las aprendices de bruja.

Doremi, tendra que sobrellevar su vida como estudiante y sus deberes como aprendiz de bruja, ¿pero que pasara cuando sus amigas se enteren de su secreto y ellas tambien se conviertan en aprendices de bruja?.

Ojamajo DoReMi. Todos los derechos a Junuchi Sato, Takuya Igarashi y Takashi Yamada.

Toei Animation / TV Asahi.

Espero les haya gustado

Dejen sus comentarios

Nos leemos la próxima. 

CONOCIENDO AL MANGAKA: TITE KUBO

Hola otakus

Hace mucho que no hacia esta sección, y como vi que les gusto mucho el post sobre las CLAMP, decide traerles a otro de mis mangakas favoritos, Tite Kubo. 

Su nombre real es Noriaki Kubo, el nació en la prefectura de Hiroshima, y actualmente tiene 41 años recién cumplidos a finales de junio. Kubo es famoso por ser el creador del exitoso anime/manga Bleach, pero en realidad el primer manga que publico lo hizo en 1999 en la Shounen Jump llamado Zombie Powder, pero desgraciadamente la revista cancelo su publicación debido a su baja popularidad.

Tiempo después Tite empezó con la publicación de Bleach, este manga fue inspirado en Saint Seiya, pero los directivos de la Shounen Jump rechazaron al principio el proyecto, ya que según ellos tenia muchas semejanzas con Yu Yu Hakusho.

Cuando logro publicar Bleach, el manga tubo una buena aceptación con los lectores, pero había pocas posibilidades de que siguiera publicándose, esto hizo que Tite Kubo se desanimara durante algún tiempo, hasta que el mismísimo Akira Toriyama (creador de Dragon Ball) le envió una carta de apoyo. Fue hasta 2002 cuando Bleach empezó a ser serializada oficialmente, y rápidamente alcanzo un gran éxito entre el publico, logrando convertirla en un anime, que al día de hoy ha sido un de los mas exitosos no solo en Japón, sino en todo el mundo, logrando el titulo de "Uno de los tres grandes de la Shounen Jump", ademas en 2005 gano el premio Shogakukan en la categoría shounen, uno de los premios mas prestigiosos de Japón. 

El anime de Bleach termino con mas de 350 episodios, 74 volúmenes del manga, 4 películas y dos ovas, 7 musicales de rock, 2 novelas ligeras, 4 artbook, varios videojuegos y muchísima mercancía que se vende a lo largo y ancho del mundo. Ademas de que, fue traído a latinoameria de la mano del extinto Animax (aunque fueran solo dos temporadas). 

Pero el trabajo de Tite no se limita a Bleach, ha sido el creador de varias historias cortas como: "Ultra Unholy Hearted Machine", "El maestro de las runas Urara" y "Bad Shield United". Por otro lado tambien ha hecho varios mangas como: "Zombie Powder", "Bleach" y su trabajo mas reciente "Burn the Witch".

Espero les haya gustado

Nos leemos la próxima.